巴尔松吹奏海顿《bE大调小号协奏曲》

小号吹奏者的根底技能与必备教养

小号在交响乐队中多方面的使用，使它的艺术呈现规模一直扩充。经过泛滥优异吹奏家的操练与勉力，扩大了音域，升高了吹奏技能，为小号积聚了充实的吹奏阅历，产生了一整套科学而确实的吹奏办法，使它逐步进展为具备高难度吹奏技能和充实的技巧呈现力的一件铜管乐器。本文对小号吹奏者应具备的一些根底技艺和必备教养谈几点微薄的见地。本文做家赵颖，原载《艺海》，年第十期。

梅纽因批示海顿小号协奏曲

一、音色与音域

关于小号吹奏者来讲，最首要的技艺是他们必需能够吹奏出高昂、饱满、富饶呈现力的声响。而取得好的声响，从技巧上讲，它来自嘴唇肌肉和呼吸器官的合做。吹奏者不只要有松驰有力，机灵而富饶弹性的嘴唇，同时还要确实地使用好呼吸，能耐使音乐更富饶呈现力。确实的呼吸办法是：喉头松驰不告急，负气流畅通饱满，平稳平匀，好的声响要从起音的刹时就可以奏出所请求的音质和音量，并天然完好地结尾每个音，完好的高音音质须同底音相同广阔，坚韧的底音序像高音那样璀璨。

小号吹奏，不只请求吹奏者要有优美的声响，同时还必需求有广阔的音域。依照泛滥的做品中小号的吹奏音域来看，吹奏者除能轻便的吹奏#f-c3，一些当代小号讲义还把音域扩大至C-g3，（包含基音）假使能够确实把握嘴唇的松与紧，气流的快与慢，大与小的关联，坚持高低一致，就可以够轻便的吹奏出全部的音来。

二、小号的根底技能

跟着交响音乐的一直进展，同时也对吹奏者提议了使用多种技艺举办音乐呈现的请求。咱们能够从十九世纪以来不同格调的乐队做品中发觉，个中对当代小号提议了各样高难度的技巧请求。如：各样加紧的跑句，不同性质的断音、跳音、大跨度的变动音程及各样不同音程的连奏，各样不同的断连相贯串的吹奏法等。是以吹奏员在具备完好的声响和广阔的音域的同时，还需把握多种不同的吹奏办法和技能。

1、吐音

吐音又可称为“断音”，它是将一个长音符依照需求，分隔成各样是非不同的音符，而分隔的办法便是仰赖舌头来告竣。详细的办法是将舌头轻放在上牙床与上颚膛的交代处，把丹田发出的气流阻遏住，使口腔处于密封状况。当吐音时说“吐”或“他”，把舌头向下翻开，让气流忽然向外流出，进而使嘴唇在刹时产生振荡，这就告竣了一个吐音的行为。而对舌头活动的速率，落点地位和轻重的操练，是吐音操练的重要体例之一，确实的吐音办法和相对放松的舌头活动是小号吐音技巧进展的底子。

马蒂亚斯·霍夫斯吹奏维瓦尔第小号协奏曲

加紧的吐音技能是人人向往的，它能够使吹奏者的技巧有更大的空间和或许性。（通常来讲，以=-的速率用单吐吹奏16分音符为加紧吐音）但加紧吐音的技能又需求上面多种成分归纳而成。

首先，加紧吐音的技艺是在相对放松的慢速率操练中逐步进展而来。它有一个把握、闇练的历程。

其次，舌头在口腔中是用舌头在上门牙的背面活动，而不是在牙齿间先后活动。如此舌头的活动行为就会响应小一些，吐音也能够响应再快一点。

再次，每个发音的气流要尽或许的急促，舌头的主体要坚持不动，只用舌头高低活动，并且要有弹性，舌头在吐音时要充足行使气流冲锋所产生的弹性和惯性。嘴唇必需正确的聚焦在将要吹奏的高音上，振荡要尽或许的机灵，吐音时嘴唇能立刻引发振荡。

着末手指还要尽或许地放松，按键要用手指尖，以适应加紧吐音与手指的合做。

2、连音

小号的连音是指两个以上不同音高的音在吹奏中不必舌头举办断奏，而仰赖嘴唇肌肉的变动平和息的遏制，将相邻音符的音延续起来。这需求吹奏者要具备杰出的呼吸遏制，闇练的嘴唇使用技能，机动的口腔舌头使用能耐，连音技能的把握，对小号吹奏者在进展各样技能方面有着万分首要的意义。

通常来讲，小号的连音可分为通常连音、三度连音、二度连音、泛音的连音和八度连音这几种罕用的方法。

通常连音是音程跳动不大，重要通度日塞的变动来变动音高的连音。由于音程关联较近，对嘴唇肌肉的伸缩遏制能耐请求不高，嘴唇能够在相对放松的景况下吹出，通常连音对气味的撑持有着较高的请求，请求连音之间的变幻要奸滑，音与音之间不要有另外杂音，洁白联贯是通常连音的重要请求。

三度连音指第四泛音至第六泛音之间的指法固定，只经过气味的撑持，嘴唇肌肉的萎缩，口腔的调度而吹出的三度连音。三度连音对操练嘴唇肌肉的机能和耐力的进展有着独特首要的效用。通常来讲，三度连音的嘴唇行为越小越好。行为越小，嘴唇肌肉的行为就越少，如此就越省力，连音的速率也轻易快起来。

二度连音指从第七泛音进取，指法固定，仰赖气味的撑持，嘴唇肌肉的萎缩，口腔的调度而吹出的，它对进展高音的吹奏能耐有着独特首要的效用。

二度与三度的不同之处在于，三度连音请求嘴唇肌肉的行为要尽或许的小，而二度连音则请求嘴唇肌肉的连音行为要尽或许的大，就越能够向高音上进展。

泛音连音是指由小号的三个按键包含空键在内的七种不同组合，从每一种组合的底子音组成各自不异的泛音音列，使用七种不同的指法吹出的操练曲。泛音的操练重要经过嘴唇的萎缩，气味的撑持和口腔的行为来告竣，它对小号的技能起着独特首要的效用。

八度连音是小号的高等连音，这是由于八度连音的音程跳动独特大，它需求嘴唇肌肉的萎缩，舌头在口腔中的行为，气味的撑持，意志的遏制以及各方面的融合等等，八度连音操练对吹奏的把握性有着独特首要的意义。

三、扮演与心境

如安在屡屡吹奏或扮演中都能把通常的积聚表现到最佳的程度，并且使屡屡扮演、吹奏都能成为具备肯定程度的即兴性和缔造性的扮演，是每一位音乐扮演者都必需加以器重妥协决的题目。上面几个方面是陈说与音乐扮演缔造关联更为亲昵的几个题目： 　　

1、投情

“投情”即扮演者把自身的可靠感情投入到音乐扮演中去，能耐可靠、机动地表述与表现音乐中的感情内在，并使听众也遭到相同的感激。深入知道和懂得乐曲的感情内在是音乐中投情的底子。 　　

2、设想

设想是贯通在音乐扮演历程中的另一种心境因素。扮演者的设想越充实，他对音乐做品的内在，即声响与呈现目标之间的关联的懂得就越明晰，听众从他的扮演中感触到的感情与意境也就越鲜明，一个优异的音乐扮演者应当是深爱生计，特长体察人心里寰宇的人。音乐扮演中的设想必需把对详细式样的设想升华到对乐曲感情与意境的懂得与阐明。惟独如此，能耐把设想与感情、明智等心境因素贯串起来，进而到达对音乐扮演的更高境地。 　　

3、直观

音乐扮演中的直观最根底的变现应当是了解吹奏得很美，或许说好的吹奏是一种甚么样的直观，直观是音乐扮演的一种首要的心境能耐，也能够说是使用心里听觉在大脑中产生声响活动图象的能耐，而不是音符图象能耐。是以说直观是居心识的造就和琢磨所得来的。

4、表现

要想取得充足自在的表现，临场心境调理与遏制关于音乐扮演者来讲具备非常意义。首先要做到“全神留心”，它不只请求扮演者重视力的高度聚合，并且更首要的是把整个聪明、亲热和能耐像光束相同整个留心于正在举办的音乐扮演当中，义无反顾地去告竣扮演缔造。再便是要克复怯场告急。临场前的告急致使怯场，是一种较广大的心境局面。要克复临场告急的心境，第一要有端庄的扮演立场，不要心存虚荣与荣幸的心境。由于是在呈现音乐，而不是呈现你自身。第二要屡屡上演操练，从心境适应并喜欢扮演处境。第三要经过充足的操练和对扮演曲宗旨流利把握来加紧扮演的决心。四要沉着，如产生某些小疏忽，首要的是不要影响到背面的吹奏。

四、力度与速率

在交响乐队中能自在地吹奏出从弱到强，从强到弱及渐弱、渐强、突强、突弱，从慢到快，从快到慢以及渐慢、渐快、突慢、突快等，富于戏剧性的力度、速率变动，是小号吹奏者必备的另一首要技艺和教养。力度、速率变动也是汗漫主义以来做曲家最首要的呈现方式之一。小号力度的遏制与音量的增大与减小，是靠气流的巩固与衰弱进而增大或淘汰嘴唇的振幅来告竣的。是以，吹奏者应踊跃地巩固耐力操练，同时也要学会嘴唇能量的俭省。速率的变动是靠心里的节律变动告竣的。

是以，吹奏者应加紧各样不同速率、节律节律组合的操练，进而适应乐曲中繁杂的节律组合，以正确的变现乐曲中的体例和式样。

五、调性与乐器

充实而繁杂的调性变动是汗漫主义以来交响音乐的又一首要特点。闇练的使用移调办法，吹奏不同调性的乐曲，以及把握不同调性小号的吹奏办法是吹奏者必备的根底功。不然，他将不能胜任当代交响乐做品的吹奏。汗漫主义的交响乐做品中的小号声部很多是用移调记谱的。如：inE、inA等。这并非让吹奏者变幻乐器，而是经过移调来吹奏。这就需求吹奏者闇练的把握各样巨细调音阶、调式音阶、半音阶、全音阶等及各样各式变动音等。同时熟读各样谱号，以适应移会吹奏。另外，还要把握bB、C、D、bE及A、Piccolo小号的吹奏。惟独如此能耐告竣和适应当代交响乐做品的调性方面的请求。

以上对小号吹奏者的根底技艺和必备教养做出了中心论说。但是，这些技艺和教养的造就必需贯彻在平日的确实、科学而矜重的操练和干系当中，进而使已把握的技艺在操练吹奏中取得充足表现。同时还必需提到的是：吹奏者应必需重视文明艺术的造就，一直充分自身的美学和音乐常识，勉力加紧对曲谱中的乐律、节律、和声、复融合配器的解析和知道，独特是对不同音乐格调、个性色调的懂得和把握尤其首要，惟独具备了上述前提，能耐真实成为一名优异的专科小号吹奏员。